——专访瑞士闻明动画导演乔治·史威兹格贝尔SWAG

作家裴心语安英昭

回想中国动画的发展经过，本领卓绝、文化传承与革命呈现出一幅从萌芽到繁华的浪潮画卷。中国动画跨越了言语与文化的藩篱，以色调与光影的谐和，搭建了文化交流的桥梁。

适值新中国建造75周年之际，中新社“东西问”独家专访瑞士闻明实验动画导演、安纳西海外动画电影节终生配置奖赢得者乔治·史威兹格贝尔(GeorgesSchwizgebel)，有计划几十年来文化艺术交流如何让全国了解中国，感受中国动画的发展变化。

现将访谈实录节录如下：

中新社记者：您之前有无慈祥中国动画？哪些动画作品或景色，令您印象最深？

乔治·史威兹格贝尔：我与中国的渊源由来已久。出于对这个东方古国的极之向往，我年青时便渴慕能有契机前去中国体验生计。在安纳西海外动画电影节上，我与中国动画导演阿达(徐景达)共同担任评委并因此观念。1982年的柏林海外电影节上，他的影片《三个头陀》和我的影片《弗兰克·斯坦因的狂喜》(LeRavissementdeFrankN.Stein)均获奖。

在日内瓦大学修读了两年中语之后，1983年，我有幸赢得瑞士政府的奖学金，前去复旦大学深造中国古典体裁。留学期间，我深刻感受到了中国传统文化的迷东谈主魔力，并运行慈祥中国文化的多个方面，包括体裁、绘图、书道、戏曲、电影和建筑等。

我对上海好意思术电影制片厂制作的动画片情有独钟，举例《大闹玉阙》，这部动画片会通了中国古代壁画、皮影戏、年画和门画等民间艺术的元素，东谈主物造型模仿了京剧脸谱艺术，上演动作则收受了京剧的精髓，从而凸显出中国私有的民族艺术格调。

其他如《小蝌蚪找姆妈》与《鹬蚌相危》诈欺了中国的水墨特色，《九色鹿》则展现了遮挡感完好意思的视觉格调SWAG，《抬驴》融入了民间剪纸艺术的特色，《三个头陀》蕴含着中国的形而上学念念想。这些作品不仅体现了中国传统文化的艺术特色，并且各自具有私有的魔力。

中新社记者：中国文化是否对您的动画创作产生了影响？

乔治·史威兹格贝尔：丰子恺的细巧丹青是我在华期间发现的矿藏，我也颠倒观赏唐宋八各人之一的柳宗元。归国后，我凭证柳宗元的寓言故事《临江之麋》创作了动画短片《鹿之年》(Annéedudaim，L’)，这部作品在多个海外电影节上获奖。它阐明了一只患有斯德哥尔摩玄虚征的黄鹿，主东谈主免强狗成为它的一又友。这个故事中，鹿远隔了推行而被狗吞吃，标明致密的意图可能会酿成无益之事。

我还有其他作品也受到中国文化的启发，举例《莫得影子的东谈主》(TheManwithoutShadow)便是受皮影戏的启发创作的。在这部影片中，一个男东谈主与妖怪走动失败后失去了影子，他禁止寻找自我，最终来到中国，在陈腐的皮影戏中找到了我方的位置，终了救赎。影片的画面灵感起头于中国绘图，具有欧好意思格调，在多个国度的电影节上获奖。

不错说，在华的留学阅历对我产生了长远的影响，我的作品中鸦雀无声地融入了好多中国元素。

中新社记者：您如何看待中国动画的发展？

乔治·史威兹格贝尔：20世纪80年代，我在上海学习期间，曾骑着自行车穿越多个场所，一边拍摄一边灌音，最终制作出一部名为“Nakounine”的短影片，这一称呼起头于我走在上海马路上平时听到的“Nakounine”(上海方言中“番邦东谈主”的发音)一词。四十年后，我回到疏通的场所进行拍摄，发现上海发生了地覆天翻的变化，往常的景色已不复存在。我将这些新的影像融入影片的停止部分，极地面增强了这部短影片的视觉轨则。

中国动画有着悠久历史和丰富传统，尤其是在中国动画家数发展的黄金时间，创作出了好多优秀的动画短片。比年来，中国动画界也出生了一系列引东谈主瞩野心佳作，积极拥抱新本领，为动画带来了新的可能性。中国的好多作品在海外舞台上大放异彩，赢得了平时的歌颂和慈祥。

但数字本领的发展也让动画发展存在同质化的风险。当使用3D本领的时间，就很难差别艺术家的个东谈主格调，险些统统的动画电影皆变得具有疏通的视觉轨则，因此诈欺所在国度或地区的原创格调也很着急。

就体裁改编而言，如内含细巧动画的游戏《黑据说：悟空》，如实是让东谈主们知谈中国文化革命抒发的好要领。这些作品深入挖掘中华传统文化的精髓，并机密融入当代审好意思不雅念和革命元素。而这些作品的配乐不仅为动画增色添彩，更成为颓落动画除外的经典之作。

在中国，绘图被视为相配着急的艺术形状，这也评释了为什么在中国有这样多优秀的艺术家。中国动画作品在海外舞台上的凯旋亮相，向全国展示了中国动画产业的蓬勃态势，及至中国文化的私有魔力和深厚底蕴。

中新社记者：动画辞全国文化传播和交流中不错发达什么作用？

乔治·史威兹格贝尔：动画不祥像海报相同灵验地传达念念想。相较于实拍电影，动画电影的一个权贵上风在于绘图，不祥从视觉上收受本国文化的灵感，借绘图传递出所体验到的情谊。

在复旦大学留学期间，通过阿达，我观念了上海好意思术电影制片厂的好多动画导演。1987年，凭证好意思国动画导演大卫·埃利希(DavidEhrlich)的方针，咱们与20位来自瑞士、好意思国、波兰和中国的导演共同执导了电影《学院变奏曲》(AcademyLeaderVariations)，该片荣获戛纳电影节评审团最好短片奖。

就文化交流而言，动画行为跨越国界的“使臣”，在全球畛域内具有长远且平时的影响。不同国度私有的民族信仰和文化积淀，滋长出格调迥异、特色赫然的动画作品。尽管这些作品在格融合主题上各具特色，但它们共同抒发的对好意思的不懈追乞降向往，使动画成为聚拢东谈主心的桥梁。

一部特出的动画作品，其力量足以震憾东谈主心中最柔嫩的部分。它传递的不仅是视觉上的愉悦，更是积极朝上的生计立场和对好意思好畴昔的无尽憧憬。恰是这种文化交流与会通，促进了全球文化的繁华发展，让东谈主类闲雅的花圃愈加秀好意思多彩。

中新社记者：您畴昔与中国动画业是否有新的配合筹画？

乔治·史威兹格贝尔：我一直捏续慈祥并提拔中国动画作事，包括担任1988年首届上海海外动画电影节评委，2016年上海海外电影节动画单位评委会主席，金爵奖和金熊猫奖动画单位评委会主席，甚终点他中国电影节评委。当今我是北京电影学院的特聘教育，如期来中国与师生疏享创作理念。

事实上，本年10月底我还会在北京电影学院再开展一个责任坊，并参与北影学院奖的评审，咱们还会全部有计划畴昔可能开展的一些合伙制作名堂。

现时，动画想象行为前卫而新颖的行业，正在全球文化产业中上演着越来越着急的脚色。具有纯艺术特色的实验动画短片，其制作具有进入小、老本低等特色，相配妥当在动画教训中提高。

跟着新本领禁止显现，动画的后劲也禁止拓展。正如闻明导演黑泽明所言SWAG，艺术无国界，不祥跨越文化和话语的扯后腿。动画电影尤其如斯。(完)